quarta-feira, 31 de agosto de 2011

'Star Wars' e 'Titanic' de volta aos cinemas em versões 3D

Os filmes "Star Wars" e "Titanic" devem ser relançados nas telinhas até o primeiro semestre de 2012.

O primeiro é "Star Wars: episódio I - A ameaça fantasma", que conta o início de "Guerra nas Estrelas". O longa conta com Natalie Portman, Ewan McGregor e Liam Neeson no elenco e a previsão de estreia é para dia 10 de fevereiro. O efeito em 3D intensificará a batalha intergaláctica.

Já em 6 de abril, será a vez da estreia da versão em 3D do clássico do cinema "Titanic", de James Cameron. A produção é vencedora de 11 Oscars em 1998, incluindo o de melhor filme. O filme tem Kate Winslet, Leonardo DiCaprio e Billy Zane no elenco. A trilha sonora também abocanhou um dos prêmios e entrou para a lista de clássicos eternos das trilhas de cinema com a música "My heart will go on", de Celine Dion.

Fonte: SRZD Cinema

terça-feira, 30 de agosto de 2011

Connery diz que não vai mais atuar

O ator Sean Connery, 81, confidenciou ao colega Michael Caine, 78, que não voltará a trabalhar no cinema.

A revelação foi dada por Caine em entrevista ao "Daily Telegraph", na qual o ator falou sobre a amizade entre os dois.

"Eu telefonei para ele, mas nunca nos vemos porque ele não sai muito", disse. "Ele não fará nenhum filme agora. Eu perguntei e ele me disse que nunca mais faria nenhum filme."

Caso a informação se confirme, a carreira de Connery no cinema se encerrou com o filme "A Liga Extraordinária", de 2003.

Em outra entrevista, no ano passado, Caine havia dito que Connery não estava gostando dos papeis que lhe eram oferecidos.

"Ele não quer fazer os papéis pequenos sobre homens velhos", afirmou.

Connery, que venceu o Oscar por "Os Intocáveis" em 1987, esteve em clássicos como "Assassinato no Expresso Oriente" (1974) e "O Nome da Rosa" (1986).

Ele viveu o agente James Bond nos filmes "007 Contra o Satânico Dr. No", "007 Contra Goldfinger", "007 Contra a Chantagem Atômica", "Com 007 Só Se Vive Duas Vezes", "007 - Os Diamantes São Eternos" e "007 - Nunca Mais Outra Vez".

Fonte: PB Agora (extraiu do Folha Online)

segunda-feira, 29 de agosto de 2011

'Amor a Toda Prova' mostra a fragilidade masculina no amor

Gabriel Perline

Ao contrário do que muitas mulheres pregam ao terminarem seus relacionamentos ou até mesmo ao fazerem críticas de seus companheiros a uma amiga, os homens também sofrem por amor. Na comédia romântica Amor a Toda Prova, que estreou na sexta-feira (26) nos cinemas, a figura masculina é retratada de forma convencional: acomodada numa relação que nasceu na adolescência e se estende a 25 anos de matrimônio, falta de vaidade e interrupção da arte da conquista, muito praticada enquanto a paixão permanece viva nos primeiros meses de relacionamento.

O quarentão quadradão Cal Weaver (Steve Carell), que acredita ter uma vida perfeita por ter um bom emprego, casa grande, filhos inteligentes e estar casado com o amor de sua adolescência, vê seu castelo de areia desmoronar ao sugerir dividir uma sobremesa com sua mulher, Emily (Julianne Moore), em um restaurante e ter como resposta um pedido de divórcio, seguido da pior das justificativas que um homem pode receber: ela transou com um colega de trabalho por se sentir sufocada no relacionamento, que perdeu o brilho da juventude e se mantém morno junto à crise de meia-idade.

O anúncio da separação aos filhos revela o amor oprimido da babá Jéssica (Analeigh Tipton), de 17 anos, pelo patrão. A adolescente, por sua vez, é a fonte de inspiração declarada de Robbie (Jonah Bobo), filho de 13 anos de Cal.

A perda de Emily, sua primeira namorada e única mulher com quem havia transado em toda a vida, faz o quarentão redescobrir sua masculinidade e se aventurar no jogo da sedução, como uma espécie de tentativa de vingar a "dignidade" perdida nos meios usados pela ex em buscar "novidades" diante de sua crise conjugal.

Após ser rechaçado por algumas mulheres, ele terá a ajuda de Jacob (Ryan Gosling), uma espécie de guru da conquista, que utiliza de métodos narcísicos e rasos, porém infalíveis, para levar para sua cama qualquer mulher que eleja. Sua técnica, sempre repetitiva e assertiva, somada a um banho de lojas e mudança no visual, é logo aprendida por Cal, que se torna um canalha de primeira.

Após algumas aventuras sexuais, ele se dará conta de que sua vida não faz sentido sem Emily, que mesmo tendo abandonado o marido, ainda sonha em tê-lo de volta. Já o tal guru, acaba se deixando apaixonar pela encantadora Hannah (Emma Stone), que o faz perceber, de forma bastante engraçada, o quão fútil e vazia é sua vida. É neste momento que o garanhão abandonará o posto e buscará se aventurar em um universo antes desconhecido: o do amor.

Embora o filme tenha como foco central o casal Cal e Emily, as histórias paralelas complementam e se destacam na narrativa. O amor não correspondido do pequeno Robbie pela babá, que passa algumas vergonhas na escola com as demonstrações de carinho do adolescente, mostra onde está o amor puro e inconsequente, típico dos jovens que não sabem do tamanho do problema que podem enfrentar ao se aventurar no jogo do amor.

A atrapalhada Jéssica, um dos grandes destaques do filme, que está se descobrindo como mulher na fase adolescente, se deixa levar pelo desejo de conquistar o patrão e toma uma decisão bastante abusada, que marca sua transição de menina para mulher, mas que lhe custará caro ao ser descoberta por seus pais censores.

O entrelaçamento dos personagens nesta comédia romântica, aliado ao comportamento politicamente incorreto de alguns personagens e às referências sexuais, faz de Amor a Toda Prova ser um filme que não foge aos clichês do gênero, mas que se destaca pelo roteiro bem elaborado e por se tratar de um universo totalmente possível dentro da realidade. Além disso, mostra que os homens são experts na arte da conquista, mas que estão sempre despreparados para lidar com o amor, fazendo perder um precioso tempo de suas vidas em busca dos reparos dos desastres que cometeram durante a alienação conjugal.

Fonte: Cinema - Terra

domingo, 28 de agosto de 2011

Henry Cavill fala sobre a pressão de interpretar o Superman no cinema

Ator será o terceiro a encarnar o azulão da DC.

Kíssila Machado

Durante entrevista à revista norte-americana Empire, o ator Henry Cavill (da série “The Tudors“) falou sobre a pressão de interpretar o Superman no cinema. Cavill será a estrela de “Superman: O Homem de Aço” e o terceiro a interpretar o icônico super-herói na tela grande, após Christoper Reeve em “Superman I, II, II e IV” e Brandon Routh em “Superman – O Retorno”. Veja o depoimento do ator:

“Muitas pessoas estão contando comigo para fazer esse trabalho direito. Eu procuro evitar me focar na pressão e apenas fazer meu trabalho. E isso envolve muitas horas do meu tempo. Treinamento, treinamento, treinamento – de vários tipos – estudo, estudo de material fonte, reuniões, testes de roupa, mais testes de roupa e depois chá! São dias de 24 horas. Você simplesmente não dorme. De jeito nenhum. Nunca”, declarou o astro.

O ator falou também sobre seu processo de criação do personagem. “Quando você está fazendo uma história original, e uma reinvenção de uma franquia, eu certamente quero evitar assistir muito dos filmes feitos anteriormentes, ou ver imagens dos filmes, porque você pode começar a pegar traços do personagem baseado na interpretação de outros atores. A verdadeira fonte do Superman são as histórias em quadrinhos e eu quero entrar nelas e tirar o que eu puder de lá”, disse.

O filme ainda não tem uma sinopse oficial, mas aguardamos a confirmação de uma sinopse que vazou na web semana passada. Entretanto, tudo indica que a trama vai mostrar a metamorfose do garoto Clark Kent em Superman e sua luta para proteger a Terra dos alienígenas comandados pelo General Zod.

O elenco do filme conta com Henry Cavill (“Stardust – O Mistério da Estrela) como Superman, Amy Adams (“O Vencedor”) como Lois Lane, Michael Shannon (“Vanilla Sky”) como o temido General Zod, Antje Traue (“5 Days of War”) como a vilã Faora, Russel Crowe (“Gladiador”) e Julia Ormond (“O Curioso Caso de Benjamin Button”) como os pais legítimos do herói – Jor-El e Lara Lor-Van – e Kevin Costner (“Dança com Lobos”) e Diane Lane (“Infidelidade”) como os pais adotivos de Clark. Christopher Meloni (da série “Law & Order”), Laurence Fishburne (o eterno Morpheus da trilogia “Matrix”) e Harry Lennix (“Matrix 3”) completam o elenco.

Zack Snyder (“Sucker Punch – Mundo Surreal“) dirige com base no roteiro de David S. Goyer (“Batman – O Cavaleiro das Trevas”) e Christopher Nolan (diretor de “Batman Begins” e “O Cavaleiro das Trevas”) como produtor.

O filme tem estreia marcada para 14 de junho de 2013.

Fonte: Cinema com Rapadura

sábado, 27 de agosto de 2011

Busca Implacável 2 começa a ser filmado em outubro

Luc Besson confirma o início em entrevista

Érico Borgo

Busca Implacável 2 (Taken 2) começará a ser filmado em outubro. Quem garante é o produtor Luc Besson, que informou a novidade ao ComingSoon.

Besson também confirmou o retorno de todo o elenco principal de Busca Implacável: Liam Neeson, Maggie Grace e Famke Janssen.

Além de produzir, Besson escreveu o roteiro com com Robert Mark Kamen. Olivier Megaton (Carga Explosiva 3) dirige.

Ainda não há data de estreia prevista.

Fonte: Omelete

sexta-feira, 26 de agosto de 2011

Estreias de Filmes da Semana

Confira agora os filmes que chegam às telas em 26 de agosto.

Planeta dos Macacos - A Origem
Um cientista trabalha em São Francisco com engenharia genética para o tratamento de doenças. César é o nome do primeiro supermacaco criado por ele, resultado de experiências para combater o Mal de Alzheimer, dotado de inteligência superior e capacidade de fala. Ao ser traído pelos humanos que tentava emular, porém, César começa uma campanha violenta para reinvindicar os direitos símios entre os homens.

Ficção científica - (Rise of the Planet of the Apes) EUA, 2011. Direção: Rupert Wyatt. Elenco: James Franco, Freida Pinto, Andy Serkis, Tom Felton, John Lithgow, Brian Cox. Duração: 105 min. Classificação: 12 anos.

Amor a Toda Prova
Cal Weaver vê sua vida perfeita virar do avesso, quando sua esposa, com quem ele vive desde o colégio, anuncia que o traiu e que quer o divórcio. Sozinho em um bar, certa noite, Cal conhece um mulherengo de trinta e poucos anos, Jacob Palmer, que o ensinará a lidar com o mundo novo dos homens.

Comédia romântica - (Crazy, Stupid, Love.) EUA, 2011. Direção: Glenn Ficarra, John Requa. Elenco: Steve Carell, Ryan Gosling, Emma Roberts, Julianne Moore, Marisa Tomei. Duração: 118 min. Classificação: 12 anos.

Esses Amores
No imediato pós-guerra, Ilva, ex-lanterninha do cinema do tio em Paris durante a ocupação nazista, é acusada de matar o seu marido, um soldado dos EUA, herdeiro de uma milionária empresa de máquinas de costura, que conheceu Ilva durante a libertação da capital.

Drama - (Ces Amours-là) França, 2010. Direção: Claude Lelouch. Elenco: Audrey Dana, Dominique Pinon, Gilles Lemaire, Jacky Ido, Laurent Couson, Samuel Labarthe, Judith Magre . Duração: 120 min. Classificação: 12 anos.

O Rei Leão 3D
A animação da Disney de Simba, Timão, Pumba e Cia. volta aos cinemas convertido para o formato 3D.

Animação - EUA, 1994. Direção: Roger Allers e Rob Minkoff. Duração: 89 min. Classificação: livre.

Diário de uma Busca
Diário de viagem de Celso Afonso de Castro, que teve uma vida de militâncias e fugas no período da ditadura militar.

Documentário - Brasil, 2010. Direção: Flavia Castro. Duração: 104 min. Classificação: 10 anos.

Pacific
Registros feitos por turistas, que filmam tudo e a todo instante, durante sete dias, em um cruzeiro para o arquipélago de Fernando de Noronha.

Documentário - Brasil, 2009. Direção: Marcelo Pedroso. Duração: 72 min. Classificação: não definida.

Estreia no Rio de Janeiro.

Reino dos Felinos
A savana africana é cenário das histórias dos felinos Mara, Sita e Kali, em sua luta diária pela sobrevivência.

Documentário - (African Cats) EUA, 2011. Direção: Alastair Fothergill e Keith Scholey. Duração: 89 min. Classificação: livre.

Hubble 3D
Imagens em IMAX 3D captadas durante o conserto do telescópio Hubble.

Documentário - Canadá, 2010. Direção: Toni Myers. Duração: 43 min. Classificação: livre.

Na próxima semana: Um Conto Chinês, O Homem do Futuro, Apollo 18, Copacabana, Deu a Louca na Chapeuzinho 2, A Fuga da Mulher Gorila, Medianeras, Submarino, A Viagem de Lucia. Sujeito a alterações por parte das distribuidoras.

Fonte: Omelete

The Wolverine será rodado no Canadá

Produção ficará cinco meses em Vancouver

Érico Borgo

Parte da trama de The Wolverine acontecerá no Japão, mas filmagens estão marcadas para o Canadá. O jornal The Vancouver Sun informou hoje que a produção chegará à cidade em novembro, onde ficará até março sediada no Canadian Motion Picture Park.

É um período longo, cinco meses, o que pressupõe que o longa, novamente protagonizado por Hugh Jackman, pela quinta vez no papel (sem contar X-Men: Primeira Classe), utilizará os vastos recursos cinematográficos da cidade para recriar cenários do oriente. Imaginamos que em algum momento posterior a isso a produção viajará ao Japão para cenas externas - ou envie uma equipe de segunda unidade para o país.

[ATUALIZADO] Segundo o Deadline, as filmagens podem atrasar. A 20th Century Fox não considera que o adiamento seja exatamente um atraso, já que nunca oficializou datas. Mas, aparentemente, a dificuldade em conseguir locações no Japão devido à catástrofe recente e condições climáticas difíceis, pode levar o início das filmagens para o segundo trimestre de 2012 - e talvez aumentar as gravações no Canadá dependendo da situação no Japão. Isso também daria mais tempo a Hugh Jackman para que ele termine a temporada da peça Les Miserables. Um anúncio oficial é aguardado para as próximas semanas.

James Mangold dirige o filme, que não tem data de estreia decidida.

Fonte: Omelete

quinta-feira, 25 de agosto de 2011

Sean Penn se decepcionou com A Árvore da Vida

Desde que estreou no Brasil, A Árvore da Vida vem conseguindo fortes reações adversas. Enquanto uns amam, outros odeiam. Agora, segundo o Hollywood Reporter, Sean Penn (Milk - A Voz da Igualdade ) juntou-se ao coro dos insatisfeitos e contou que não ficou feliz com o corte final do filme.

“Eu não consigo encontrar no longa toda emoção do roteiro, que é um dos mais maravilhosos que já li na minha vida”, disse o ator ao jornal francês Le Figaro. “Uma narrativa mais clara e convencional teria ajudado o filme sem, na minha opinião, diminuir sua beleza ou impacto”, comentou.

Para Penn, um dos principais problemas foi não achar um propósito para seu personagem. “Francamente, ainda estou tentando descobrir o que eu estou fazendo lá e o que eu deveria adicionar naquele contexto!”, afirmou. "E mais, o Terry [Malick, diretor] nunca conseguiu me explicar claramente", diz.

“É um filme que eu recomendo contanto que a pessoa vá sem preconceitos. Cada um tem que achar uma conexão emocional ou espiritual. Aqueles que conseguem geralmente saem do cinema muito tocados”, finaliza Penn.

A trama de A Árvore da Vida gira em torno do casal O'Brien (Brad Pitt e Jessica Chastain) e seus três filhos. Jack (Sean Penn) é o irmão mais velho e, no começo da trama, está vivendo uma feliz e inocente infância com seus 11 anos. Tudo muda quando um dos irmãos morre e a família entra em desespero. A história passa então a mostrar a transformação do garoto Jack em um adulto perdido no mundo moderno e em constante busca pelo sentido da vida.

O longa-metragem, que já havia arrebatado a Palma de Ouro de Melhor Filme no Festival de Cannes, está atualmente em cartaz nos cinemas brasileiros.

Fonte: CineClick - UOL

quarta-feira, 24 de agosto de 2011

Bruce Willis é confirmado no elenco de G.I. Joe 2: Retaliation

The Rock deu boas vindas ao astro no Twitter.

João Alves

Os boatos de que Bruce Willis (“Substitutos”) podia entrar para o elenco de “G.I. Joe 2: Retaliation” foram confirmados por seu colega Dwayne “The Rock” Johnson (“Velozes E Furiosos 5: Operação Rio”) em declaração no Twitter. “The Rock” deu boas vindas para Willis em postagem no microblog.

Willis interpretará o General Joe Colton, personagem mais respeitado de G.I. Joe, e espera-se que o ator traga mais ação à franquia. Também estão confirmados no elenco Dwayne “The Rock” Johnson, Lee Byung-hun (“G.I. Joe: A Origem De Cobra”), Adrianne Palicki (da série “Friday Night Lights”), Channing Tatum (“Veia de Lutador”), Ray Stevenson (“O Livro de Eli”), D.J. Cotrona (“Querido John”), Elodie Yung (“13º Distrito – Ultimato”) e Ray Park (da série “Heroes”).

As filmagens já começaram em Nova Orleans. Jon Chu (“Justin Bieber – Never Say Never”) dirige o roteiro realizado pela dupla Rhett Reese e Paul Wernick (ambos de “Zumbilândia”). O filme tem data marcada para estrear em 29 de junho de 2012 nos EUA.

Fonte: Cinema com Rapadura

terça-feira, 23 de agosto de 2011

Robert Rodriguez adiciona aroma e traz para o cinema a experiência 4D

De A balada do pistoleiro e Um drink no inferno para sua franquia mais bem sucedida "Pequenos Espiões", que marcou o ressurgimento dos filmes em 3D com a produção de "Pequenos Espiões 3D: Game Over ", em 2003, o diretor Robert Rodriguez fez sua carreira procurando maneiras diferentes de fazer cinema.

Inquieto na busca por novidades, Rodriguez preparou mais uma que vai pontuar o lançamento do quarto Pequenos Espiões. O diretor acrescentou mais um nível para o forma 3D no "Pequenos Espiões: todo o tempo do mundo em 4D". E o que exatamente faz um filme 4D? Um pouco mais de sobrecarga sensorial que Rodriguez chama de "Aroma-Scope".

"Em vez de apenas 3D, como fizemos na última edição, trouxemos em 4D, que é um truque muito divertido que eu encontrei neste filme antigo dos anos 1980", disse Rodriguez, à MTV News explicando ter se inspirado no Smell-O-Vision de John Waters para o filme Polyester (1981). "É uma espécie de experiência de raspe-e-cheire e você começa a ser muito interativo com o filme. Existem alguns cheiros realmente surpreendentes e algumas das maiores gargalhadas que vêm deles", completou.

Rodriguez também falou que o "Aroma-Scope", que é um cartão com oito números nele que as pessoas da audiência recebem com seus óculos 3D, fornece aos telespectadores uma experiência menos passiva e mais interativa durante a exibição do filme.

"As pessoas hoje são tão interativas com jogos, que assistir a um filme se transformou numa atividade muito passiva. Durante uma determinada cena, você raspa os cartões e cheira quase exatamente o que os personagens estão cheirando. É engraçado", explicou.

Fonte: Pernambuco.com

segunda-feira, 22 de agosto de 2011

Assisti LANTERNA VERDE - 20/08/11


Desconsiderando o fato de o personagem principal ser um herói secundário e o protagonista Ryan Reynolds não ser um dos meus atores preferidos não gostei da história, achei muito superficial. Os efeitos são até legais, o treinamento e o duelo com Sinestro, mas acho que poderiam explorar mais a Tropa dos Lanternas.

Pegaram um poderoso vilão (o Paralax), que destruiu até então os mais poderosos lanternas, mas que no fim perde para o mais novo, o humano recém-alistado Hal Jordan. Não gostei, mas também não me surpreendi. Apesar dos bons últimos filmes do "Batman, o Cavalheiro das Trevas" a DC ainda não emplacou, como vem fazendo a Marvel.

Cinema é...


domingo, 21 de agosto de 2011

Depois de Harry Potter, mais fantasmas para Daniel Radcliffe

Tendo passado uma década vivendo nas telas o personagem Harry Potter, agora com o final da saga o ator Daniel Radcliffe de fato terá de provar seu talento dramático fazendo novas escolhas. E a primeira pós-Potter é o suspense de época "Woman in Black", no qual interpreta Arthur Kipps, um jovem advogado que viaja a uma pequena cidade britânica. Adaptação do romance homônimo de Susan Hill, na história Kipps chega a uma pequena cidade para examinar documentos de um cliente que morreu. Ali, vivendo numa casa velha e isolada, começa a ser assombrado por fantasmas e descobre segredos terríveis da família. "Woman in Black", produzido pelo estúdio Hammer Films, tem estreia nos cinemas americanos prevista para fevereiro de 2012. Além de Radcliffe, o elenco ainda conta com Ciarán Hinds, Janet McTeer, David Burke, Sidney Johnston e Alisa Khazanova. A direção é do britânico James Watkins.

Fonte: CBN Express

sábado, 20 de agosto de 2011

O romance trágico de João de Santo Cristo e Maria Lucia

A clássica canção "Faroeste Caboclo", do Legião Urbana, tem provavelmente a letra mais longa na antologia da música brasileira. A trágica história fala de João de Santo Cristo, que vai de Salvador para Brasília e acaba se tornando traficante de drogas. Lá conhece e se apaixona por Maria Lucia, mas também se envolve em uma disputa com Jeremias, um outro traficante. Há ainda outros personagens, como o oficial corrupto Marco Aurélio, e Pablo, um peruano que vivia na Bolívia. Dada a criativa narração, era de se esperar que a letra da música pudesse inspirar o roteiro para um filme. Marcos Bernstein e Victor Atherino, então, foram os responsáveis pela façanha. Produzido pela Gávea Filmes em parceria com a Globo Filmes, o longa "Faroeste Caboclo" é um dos filmes mais aguardados para 2012. As filmagens correm a todo vapor - foram várias sequências filmadas no Pólo Cinematográfico de Paulínia, interior de São Paulo - e em breve o primeiro trailer deverá ser anunciado. No filme, João de Santo Cristo será interpretado por Fabrício Boliveira, Maria Lucia por Ísis Valverde e Jeremias por Felipe Abib. Antonio Calloni assume o papel de Marco Aurélio enquanto o uruguaio César Troncoso ("O Banheiro do Papa") viverá Pablo. A Europa Filmes fará a distribuição comercial.

Fonte: CBN Express

sexta-feira, 19 de agosto de 2011

Estreias de Filmes da Semana

Confira agora os filmes que chegam às telas em 19 de agosto.

Lanterna Verde
Adaptação live-action para os cinemas da série em quadrinhos. Lanterna Verde conta como Hal Jordan (Ryan Reynolds) se tornou um dos Lanternas Verdes, integrantes de uma tropa que jurou manter a ordem no Universo, policiando galáxias - um equilíbrio que periga ruir com a ameaça do inimigoParallax. Cópias 2D e 3D.

Aventura (Green Lantern), EUA, 2011. Direção: Martin Campbell. Elenco: Ryan Reynolds, Blake Lively, Peter Sarsgaard. Duração: 114 min. Classificação: 10 anos.

Professora Sem Classe
A comédia conta a história de Elizabeth Halsey (Cameron Diaz), uma professora boca-suja da sétima série que não leva o trabalho a sério mas faz de tudo para pegar um colega do trabalho (Justin Timberlake), despertando assim conflitos com a professora mais certinha do colégio, vivida por Lucy Punch.

Comédia (Bad Teacher) EUA, 2011. Direção: Jake Kasdan. Elenco: Cameron Diaz, Justin Timberlake, Jason Segel. Duração: 94 min. Classificação: 14 anos.

A Alegria
Luiza tem 16 anos e está cansada de ouvir falar no fim do mundo. Semanas depois de seu primo João desaparecer pelas ruas do Rio de Janeiro, ela recebe um misterioso visitante pedindo para se esconder em seu apartamento.


Drama - Brasil, 2010. Direção: Felipe Bragança e Marina Meliande. Elenco: Tainá Medina, Flora Dias, Rikle Miranda, César Cardadeiro. Duração: 100 min. Classificação: 14 anos.

Onde Está a Felicidade?
Após o divórcio a chef decide fazer uma peregrinação pelo caminho de Santiago de Compostela, na Espanha.


Comédia Romântica - Brasil. Direção: Carlos Alberto Riccelli. Elenco: Bruna Lombardi, Bruno Garcia. Duração: 110 min. Classificação: 12 anos.

Um Sonho de Amor
Emma, mãe de três filhos, se apaixona por um jovem chef de cozinha, amigo e sócio de seu filho.


Drama (I Am Love/Io sono l'amore) Itália, 2009. Direção: Luca Guadagnino. Elenco: Tilda Swinton, Flavio Parenti e Edoardo Gabbriellini. Duração: 120 minutos. Classificação: 12 anos.

Na próxima semana: O Planeta dos Macacos: A Origem, O Rei Leão 3D, Amor a Toda Prova, Confiar, Um Conto Chinês, Diário de uma Busca, Uma Doce Mentira, Esses Amores, Tancredo. Sujeito a alterações por parte das distribuidoras.

Fonte: Omelete

Remake de "O Corvo" em busca de novo protagonista

Bradley Cooper não irá mais participar do remake do suspense "O Corvo", cuja primeira versão, lançada em 1994, trazia no elenco Brandon Lee - filho do ícone das artes marciais Bruce Lee. Cooper, visto recentemente na comédia "Se Beber, Não Case! Parte II", decidiu recusar o convite em função de uma agenda lotada. Segundo justificou à produtora Relativity Media, o ator estaria comprometido com outras duas produções cujas filmagens acontecem neste segundo semestre, coincidindo assim com a previsão de início das filmagens de "O Corvo". De acordo com as primeiras informações, a Relativity Media já teria como opções Channing Tatum ("G.I. Joe") ou Mark Wahlberg ("O Vencedor") como possíveis substitutos. O filme conta a história sobrenatural de um homem que, após ser brutalmente assassinado ao lado de sua namorada, volta em busca de vingança e de justiça. Com poderes que jamais imaginou, ele começa uma caçada atrás de seu assassino. A produção original foi o último trabalho de Brandon Lee, que morreu enquanto filmava - Brandon foi atingido por um tiro acidental dentro do set, o que colaborou para o status de cult do filme.

Fonte: CBN Express

quinta-feira, 18 de agosto de 2011

Os piores filmes já feitos

O fiasco de "Batman & Robin" (1997) foi tão grande que depois só se voltou a filmar algo sobre o Homem-morcego em 2005, com "Batman Begins", de Christopher Nolan. O longa de Joel Schumacher traz George Clooney no papel do herói, Uma Thurman e Arnold Schwarzenegger como o vilões e ainda Chris O'Donnell e Alicia Silverstone como Robin e Batgirl, respectivamente.

Do produtor John Carpenter, "A Névoa" é uma releitura do clássico de terror de mesmo título. Tom Welling, Maggie Grace e Selma Blair estrelam este conto de vinganças demoníacas dirigido por Rupert Wainwright e com roteiro de Cooper Layne.

"O Guru do Amor" é um filme americano de comédia lançado em 2008, que de tão ruim nem estreou nos cinemas brasileiros. Estrelado por Mike Myers, também traz Jessica Alba e Justin Timberlake no elenco.

"A Reconquista" (2000) causou várias controvérsias nos Estados Unidos por causa de seus vínculos indiretos com a igreja da cientologia. Com os cabelos trançados, tubos no nariz e eletrôdos nas tempôras, Terl (John Travolta irreconhecível) é o cruel e implacável chefe de segurança dos aliens.

"Deu a Louca em Hollywood" é um filme norte-americano de 2007 que faz paródia de vários outros filmes famosos. O filme foi dirigido por Jason Friedberg e Aaron Seltzer.

O filme "Dupla Explosiva", de 2004, conta com as fracas atuações de Antonio Bandeiras e Lucy Liu.

Ninguém engoliu "Mulher-Gato", filme que traz Halle Berry no papel da personagem da DC Comics que é tradicionalmente uma super-vilã e um interesse amoroso de Batman. Neste longa, Berry vira uma espécie de heroína que luta contra a vilã vivida por Sharon Stone.

"O Resgate do Titanic" até tinha bons atores veteranos, como Jason Robards e Alec Guiness, mas não foi o suficiente para salvar a produção do naufrágio cinematográfico. Depois que o filme foi lançado, o escritor Clive Cussler demorou 20 anos para liberar outra adaptação da sua obra.

"Rollerball" é um remake do filme original de 1975, com o gênero de ficção científica. Esta versão atualizada traz estrelas como Chris Klein, LL Cool J, Rebecca Romijn e Jean Reno.

Não era o ano de Eddie Murphy. Ele começou 2002 estrelando a bomba 'Showtime', que deu US$ 45 milhões de prejuízo, e fechou com "Pluto Nash", um desastre que vem ganhando a reputaçao de um dos piores filmes da história.

Fonte: Yahoo! Cinema

quarta-feira, 17 de agosto de 2011

The Rock aparece em nova imagem de G.I. Joe 2: Retaliation

Ator fará o papel do fortão Roadblock.

Neca Boullosa

Dwayne “The Rock” Johnson (“Velozes E Furiosos 5: Operação Rio”) publicou em seu Twitter uma foto interpretando o brutamontes, Roadblock, em “G.I. Joe 2: Retaliation”.

Nos desenhos, Roadblock, dono de um bondoso coração, era um dos personagens maiores e mais fortes do grupo, e carregava sempre armas pesadas. Ele também era um excelente cozinheiro e falava, curiosamente, sempre rimando, característica que ainda não se sabe se será mantida no filme.

Adrianne Palicki (da fracassada série da “Mulher-Maravilha”, que nem foi ao ar) fará Lady Jaye, protagonista feminina e especialista em operações especiais. Ray Stevenson (“A Lenda de Beowulf”) vai interpretar o ninja Firefly, especialista em sabotagem e explosivos. Estão também no elenco o novato Walton Goggins (da série “The Shield”) e, retornando, Channing Tatum (“The Eagle”) como Duke, além de Ray Park (“X-Men”) como o ninja Snake Eyes e Lee Byung-hum (“G.I. Joe: A Origem do Cobra”) como Storm Shadow.

The Rock faria uma ponta no primeiro filme, mas acabou não participando da produção. Um boato diz que Bruce Willis também está em negociações interpretar o General Joe Colton, que deu origem ao codinome G.I. Joe.

“G.I. Joe 2: Retaliation” será dirigido por Jon Chu (“Justin Bieber – Never Say Never”). O roteiro é da dupla Rhett Reese e Paul Wernick (“Zumbilândia”). As filmagens já começaram em Nova Orleans e a estreia está prevista para 29 de junho de 2012.

Fonte: Cinema com Rapadura

terça-feira, 16 de agosto de 2011

'Lanterna Verde', mais um herói secundário, chega aos cinemas

'Tivemos de educar o público, que precisou entrar nesse universo', diz DeLine

"Espero que vocês tenham gostado de Besouro Verde", diz uma sorridente funcionária do estúdio de cinema a um grupo de repórteres - reunidos ali para entrevistar o elenco de outro filme esverdeado.

Depois, ela se apressa em corrigir o tropeço. "Lanterna Verde! Lanterna Verde!"

A confusão, mero engano verbal sem grande repercussão, exemplifica o desafio assumido pelo produtor Donald DeLine ao topar trabalhar no filme, que estreia no Brasil na sexta: fazer vingar um herói de segundo escalão.

Que os fãs não nos escrevam indignados -- o vigilante está entre os mais interessantes. Mas é preciso concordar que ele tem menos prestígio do que colegas como Batman e Superman na turminha dos mascarados.

"Tivemos de educar o público, que precisou entrar nesse universo", diz DeLine.

É um esforço semelhante ao de filmes como "Thor" e "Capitão América", que indicam crescente interesse de estúdios em investir em heróis quase inexplorados.

Do ponto de vista da bilheteria, nem sempre dá certo. "Lanterna Verde" faturou R$ 257 milhões até agora -mas custou R$ 322 milhões. Já "Thor" lucrou R$ 722 milhões após gastar R$ 242 milhões.

Vale lembrar, é claro, que esses heróis viram produtos como bonequinhos e cadernos, assim que são popularizados. É o chamado "licenciamento", que rende outros milhões de dólares, complementando a bilheteria.

O ator Mark Strong (Sinestro, no filme) compara o Lanterna a outros heróis, dizendo que Batman e Superman foram rodados antes porque "são mais terrestres, mais fáceis de filmar".

De fato, o que cativa no cor de alface é em parte o clima de ficção científica.

O piloto Hal Jordan (interpretado por Ryan Reynolds) se torna Lanterna ao receber de um alienígena um anel que materializa seus pensamentos. Assim, entra para uma tropa interestelar que patrulha o Universo.

Os quadrinhos, assim como o filme, empolgam com cenários extraterrestres e personagens feiosos. E, é claro, com o anel "apelão" que consegue fazer de tudo.

Fonte: 180 Graus

segunda-feira, 15 de agosto de 2011

Super 8: a gostosa brincadeira de ser Spielberg por parte de J. J. Abrams

A adorável e divertida versão de um fã de um cineasta que marcou gerações.

Darlano Didimo

Felizes são os que puderam acompanhar ainda nos cinemas as estreias dirigidas por Steven Spielberg no final dos anos 70 até meados dos anos 80, antes de o diretor norte-americano tentar amadurecer equivocadamente suas produções. Deviam ser experiências inesquecivelmente divertidas, que em nada se comparam a frustrante, mas ainda satisfatória, sensação de assisti-las no VHS de casa, como aconteceu com quem vos escreve. Com “Super 8”, J. J. Abrams consegue proporcionar aos mais novinhos o que o tempo não permitiu, com uma bem-humorada aventura que resgata elementos das grandes obras de Spielberg, causando uma indescritível nostalgia.

Há de tudo um pouco no filme de Abrams. De “Contatos Imediatos do Terceiro Grau”, ele retira a essência da história, com seus segredos de Estado, sequestros/abduções e desconfianças alienígenas. De “ET – O Extraterrestre”, vêm as características da personalidade do protagonista: jovem, mas extremamente corajoso. Os dois filmes servem também de inspiração para que ele recrie o universo aconchegante e belo das pequenas cidades do interior dos Estados Unidos, logo abaladas por presenças que modificam a rotina de seus moradores. Já de “Os Goonies”, advêm as particularidades cômicas do núcleo de amigos inseparáveis que acabam colocando-se no centro de uma história cheia de mistérios.

Unindo as peças, a trama dá origem a uma parte inesquecível da vida de Joe Lamb (Joel Courtney), um recém-adolescente que acabou de perder a mãe em um trágico acidente de trabalho. A fidelidade dos amigos de colégio, porém, o faz superar o fato. Na verdade, ele transforma-se no maquiador e figurinista de uma produção independente do gênero terror com direito a zumbis em sua história. Se em uma das filmagens Joe tem o prazer de interagir pela primeira vez com a bonita Alice Dainard (Elle Fanning), ele também presencia um grandioso acidente de trem de consequências quase fatais para toda a trupe.

Eles escapam, mas a partir de então, o pequeno município de Lilian, Ohio, passa a presenciar uma série de acontecimentos estranhos, como súbitos desaparecimentos de pessoas, cachorros e objetos, bem como a chegada das Forças Armadas americanas. O pai do garoto, o policial Jackson Lamb (Kyle Chandler), tenta descobrir o motivo de tantos fatos incomuns. Mal sabe ele que seu filho, ao lado de outros quatro amigos, estão bem mais perto de desvendarem o caso, graças a uma filmagem nada intencional e uma curiosidade que se sobrepõe ao medo na maioria de vezes.

“Super 8” é uma criação particular de J. J. Abrams (além de dirigir, ele escreve o filme), o mesmo que resgatou a franquia “Missão Impossível”, com o terceiro episódio, e nos presentou com uma digna refilmagem de “Star Trek”. Mas Abrams sabe que o bom entretenimento que já proporcionou ao público não é tão relevante quanto o que Spielberg propiciou décadas atrás. Ele mesmo teve sua infância e adolescência marcada por experiências cinematográficas que mexiam com o imaginário da audiência, exibindo invasões alienígenas e fazendo de monstro caolho alguém cheio de sentimentos.

Por isso, opta por transportar inteiramente todo o universo dessas obras para seu longa-metragem. O objetivo é soar retrô mesmo, tanto técnica quanto narrativamente. E como ele alcança inúmeros êxitos! O maior deles, sem dúvidas, é a relação entre os quatro garotos. Há uma inocência pura nos olhos de Joe, Charles (Riley Griffiths), Cary (Ryan Lee) e Martin (Gabriel Basso). São meros meninos com câmeras, microfones, pirotecnias e maquiagens nas mãos, interessados em fazer seu próprio filme, contribuindo cada um com seu “talento”. E por acaso, uma aventura surge no destino deles, decidindo encararem-na com o mesmo humor e medo, permitindo até se apaixonarem.

Entre vômitos de Martin, bombinhas soltadas pelo zumbi oficial do filme, Cary, e escolhas estapafúrdias de direção de Charles, Abrams inclui uma bela história de amor que jamais soa precipitada ou estúpida. Ele encontra o tom certo para fazer Joe e Alice se conhecerem gradualmente e fazerem uma paixonite nascer, aumentando ainda mais a afeição do público pelo protagonista, um menino calado, amável e cheio de dons, mas que não deixa de se comportar como um rapaz de sua idade. A super talentosa Elle Fanning faz o mesmo por Alice, dando-lhe ainda uma doçura extra que justifica a razão de ser uma das mais populares da escola entre os meninos. Como esposa do delegado, no curta dirigido por Charles, ela também destaca-se, sendo responsável por uma mágica e engraçada cena de choro.

A mesma personagem também faz parte do núcleo dramático da narrativa, que envolve os motivos da morte da mãe de Joe. Optando por dar respostas com o passar da trama, Abrams abre espaço para uma redenção e reconciliação que dão um ar mais maduro à história, mas sem grandes adensamentos que desviariam do propósito da produção. Há ainda lugar para coadjuvantes com funções unicamente cômicas, como a irmã de Charles, desesperada pela autorização da mãe para sair com roupa curta, e o atendente da loja de revelações de filmes que curte ficar chapado. É igualmente gratificante perceber que certos diálogos efêmeros encontram respostas no ato final, causando ainda mais risos.

O mistério é bem construído. Abrams escolhe um suspense comedido para esconder o rosto de seu “vilão” e proporcionar sequências apreensivas (uma delas até lembra “Jurassic Park”). Pistas são distribuídas ao longo dos dois primeiros atos, revelando a natureza da trama aos poucos, com direito a vídeo à la “Lost”, série criada pelo diretor. Apenas não espere ser surpreendido como na sequência final de “Contatos Imediatos” ou se emocionar como em “ET”. Aqui se encontra a fraqueza de “Super 8”: os vinte minutos finais não são tão recompensadores como deveriam. A impressão é de que um pouco de originalidade poderia ter sido incluído.

Tecnicamente, o filme é especial ao reconstruir o mundo de Spielberg. A direção de arte se responsabiliza pelo vilarejo de aspectos oitentistas. A trilha de Michael Giacchino dá leveza à trama, apesar de não criar tema marcante como os de John Williams. A fotografia o ilumina com notória dedicação e atenção à magia que deve proporcionar, levando-nos ao êxtase com as panorâmicas sobre Lilian. J. J. Abrams os orquestra com o talento de um diretor apaixonado por sua profissão e comprometido com a arte de um ídolo de toda uma geração, fazendo o seu melhor filme e, definitivamente, um dos mais divertidos dos últimos anos.

P.S: Não saia do cinema antes dos créditos finais. Seu humor agradece!

Darlano Dídimo é crítico do CCR desde 2009. Graduado em Comunicação Social com habilitação em Jornalismo pela Universidade Federal do Ceará (UFC), é adorador da arte cinematográfica desde a infância, mas só mais tarde veio a entender a grandiosidade que é o cinema.

Fonte: Cinema com Rapadura

Cinema é...

Fonte: Cinema com Rapadura

domingo, 14 de agosto de 2011

sábado, 13 de agosto de 2011

Sin City 2 e Machete 2 já estão na agenda de Robert Rodriguez

Diretor tem verba alocada para ambos os filmes, só falta terminar os roteiros

Érico Borgo

Entrevistado pelo wegotthiscovered, Robert Rodriguez disse que já obteve o financiamento para Sin City 2 e Machete Kills. Agora só faltam os roteiros.

"Sin City 2 está indo bem. Estamos acabando de escrever o roteiro mas já temos o dinheiro. Temos tudo o que precisamos para que comecemos a filmar assim que recebermos as páginas. É a mesma coisa com Machete 2. Já temos a verba para ele e só estamos esperando o texto. Assim que acabarmos vamos começar a rodar".

Atualmente finalizando Pequenos Espiões 4, Rodriguez pretende iniciar Sin City 2 até o fim do ano.

O filme terá três histórias, como Sin City - Cidade do Pecado. Já sabemos que A Dama Fatal (A Dame to Kill For) é uma delas. As outras duas são inéditas. Uma delas se chama The Long Bad Night e a terceira ainda é mantida em segredo.

Fonte: Omelete

sexta-feira, 12 de agosto de 2011

Estreias de Filmes da Semana

Super 8
A trama se passa em 1979 em uma cidade industrial de Ohio e acompanha um grupo de seis garotos na faixa dos 14 anos que estão tentando fazer um filme de zumbi com uma câmera Super-8. Eles saem à noite para filmar, e acabam registrando a colisão de um caminhão com um trem de carga - de onde sai algo que definitivamente não é humano. Não tarda para que eles comecem a desconfiar que aquilo não foi um acidente, quando misteriosos desaparecimentos começam a acontecer e o exército tenta encobrir a verdade - algo muito mais terrível do que eles poderiam imaginar.

Ficção científica. EUA, 2011. Direção: J. J. Abrams. Elenco: Elle Fanning, Noah Emmerich. Duração: 112 min. Classificação: 12 anos.

A Árvore da Vida
A maior parte da trama - que vai desde o Big Bang até o futuro - se passa nos anos 1950. O protagonista é Jack (Hunter McCracken), o mais velho entre três irmãos de uma família texana, que está aprendendo as coisas da vida. A Árvore da Vida começa com a morte de um dos irmãos, a família em desespero, e então mostra Jack adulto (Sean Penn), deprimido, no mundo moderno. Brad Pitt e Jessica Chastain fazem, respectivamente, o Sr. e a Sra. O'Brien, os pais de Jack.

Drama (The Tree of Life) EUA, 2009. Direção: Terrence Malick. Elenco: Brad Pitt, Sean Penn, Fiona Shaw. Duração: 138 min. Classificação: 10 anos.

Dylan Dog e as Criaturas da Noite
Adaptação das histórias em quadrinhos italianas, o filme segue o detetive sobrenatural Dylan Dog (Brandon Routh), acompanhado de seu assistente Marcus (Sam Huntington), voltando da aposentadoria para ajudar uma mulher (Anita Briem) cujo pai foi morto por uma misteriosa criatura.

Terror (Dylan Dog: Dead of Night) EUA, 2011. Direção: Kevin Munroe. Elenco: Brandon Routh, Sam Huntington. Duração: 107 min. Classificação: 14 anos.

Balada do Amor e do Ódio
Ambientado na Espanha do regime franquista, o filme conta a história de dois palhaços que disputam o amor da mais bonita e sedutora mulher do circo onde trabalham.

Drama / Terror. (Balada Triste de Trompeta) Espanha/França, 2010. Direção: Alex De La Iglesia. Elenco: Carlos Areces, Antonio de la Torre, Carolina Bang. Duração: 108 min. Classificação: 16 anos.

Transeunte
Um senhor aposentado caminha diariamente entre anônimos no Centro do Rio, tornando-se um figurante que testemunha os conflitos alheios.

Drama. Brasil, 2010. Direção: Eryk Rocha. Elenco: Fernando Bezerra. Duração: 125 min. Classificação: 14 anos.

Tudo Estará Bem
Roteirista é pressionado pelo produtor para finalizar o projeto, mas acaba descobrindo por acidente fotos que revelam abusos cometidos por militares no Iraque.

Drama (Everything Will Be Fine) Dinamarca, 2010. Direção: Christoffer Boe. Elenco: Marijana Jankovic, Soren Mailing e Jens Albinus. Duração: 90 min. Classificação: nd.

Estreia no Rio de Janeiro.

Solidão e Fé
Um olhar feminino e autoral sobre o universo dos rodeios.

Documentário. Brasil, 2010. Direção: Tatiana Lohmann. Duração: 88 min. Classificação: livre.

Na próxima semana: Lanterna Verde, Professora sem classe, A alegria, Ilusões óticas, Onde está a felicidade?, Sequestro, Um sonho de amor. Sujeito a alterações por parte das distribuidoras.

Fonte: Omelete

Bruce Willis pode viver o General Joe Colton em G.I. Joe: Retaliation

Herói dos filmes de ação será o Joe original.

Kíssila Machado

O site Heat Vision anunciou que o ator Bruce Willis (“Red – Aposentados e Perigosos“) está em negociações para viver o General Joseph “Joe” Colton em “G.I. Joe: Retaliation”, sequência do filme de 2009 que adaptou a história dos bonecos de ação para o cinema. Willis já era especulado para o papel desde o início do mês passado e, se as negociações forem bem sucedidas, interpretará o homem que criou o esquadrão de elite que carrega seu nome.

Um dos mais queridos herói dos filmes de ação desde a década de 80, Willis não poderia ser uma escolha mais acertada. A trama de “G.I. Joe: Cobra Strikes” ainda não foi revelada, mas rumores apontam que os únicos personagens que retornarão são Duke, Snake Eyes e Storm Shadow, interpretados por Channing Tatum (“Querido John“), Ray Park (o Darth Maul de “Star Wars“) e Byung-hun Lee (“Fugindo do Inferno“).

O elenco também conta com Dwayne Johnson (“Velozes e Furiosos 5″), Ray Stevenson (“Thor”), Adrianne Palicki (do seriado “Friday Night Lights”), Elodie Yung (“13º Distrito – Ultimato”), D.J. Cotrona (“Querido John”), Joseph Mazzello (da série “The Pacific”) e o rapper RZA.

O roteiro do novo filme é da dupla Rhett Reese e Paul Wernick (“Zumbilândia”) e a direção é de Jon Chu (“Justin Bieber – Never Say Never“). As filmagens devem começar ainda este ano. A estreia foi marcada para o dia 10 de agosto de 2012, nos Estados Unidos e no Brasil.

Fonte: Cinema com Rapadura

quinta-feira, 11 de agosto de 2011

Último "Harry Potter" é a terceira maior bilheteria da história

"Relíquias da Morte - Parte 2" arrecadou R$ 1,82 bilhão ao redor do mundo

"Harry Potter e as Relíquias da Morte - Parte 2" se tornou, no último final de semana, a terceira maior bilheteria da história do cinema, com US$ 1,14 bilhão (R$ 1,82 bilhão), de acordo com o site Hollywood Reporter. Ele ultrapassou "Senhor dos Anéis - O Retorno do Rei" (2003), que havia arrecadado US$ 1,12 bilhão (R$ 1,79 bilhão).

Agora "Relíquias da Morte - Parte 2" está atrás apenas de "Avatar" (2009), com US$ 2,78 bilhões (R$ 4,44 bilhões), e "Titanic" (1997), com US$ 1,84 bilhão (R$ 2,94 bilhões), ambos de James Cameron. A expectativa é de que a última parte da saga inspirada nos livros de JK Rowling atinja no máximo US$ 1,4 bilhão (R$ 2,23 bilhões) até sair de cartaz.

O desempenho do filme foi auxiliado no final de semana por uma boa estreia no mercado chinês, com US$ 25,5 milhões (R$ 40,7 milhões) arrecadados. É a maior estreia de um filme da franquia na China. Ao todo, "Relíquias da Morte - Parte 2" faturou US$ 343,1 milhões (R$ 548,9 milhões) na América do Norte e US$ 792,4 milhões (R$ 1,26 bilhão) no restante do mundo.

Apesar de figurar entre as três maiores bilheterias da histórias, "Relíquias da Morte - Parte 2" vendeu menos ingressos do que "Senhor dos Anéis - O Retorno do Rei". O desempenho financeiro do filme foi influenciado pelos ingressos mais caros das salas 3D e IMAX – a despedida do personagem no cinema foi o primeiro longa-metragem da franquia a entrar em cartaz com cópias em 3D.

O encerramento da saga está colecionando recordes. "Relíquias da Morte - Parte 2" foi a melhor estreia da história (US$ 475,6 milhões), a maior arrecadação em um único dia (US$ 92,1 milhões, na sexta-feira 15 de julho), o novo recordista nas sessões de pré-estreia à meia-noite (US$ 43,5 milhões) e a maior estreia no mercado internacional (US$ 307 milhões).

Fonte: Último Segundo - iG

Thor 2 | Idris Elba confirma seu retorno

Heimdall, guardião da Bifrost, estará na continuação

Marcelo Hessel

Em rápida entrevista ao IGN ainda durante a Comic-Con, o ator Idris Elba confirmou que estará em Thor 2. "Sim, mas não pode dizer mais nada", comentou o intérprete de Heimdall, guardião da Bifrost.

Don Payne (um dos vários escritores creditados no primeiro filme) está escrevendo a continuação, que Brian Kirk, irlandês que dirigiu episódios de séries da HBO, como Game of Thrones, Boardwalk Empire e Luck, negocia para assumir.

Em Thor 2, Chris Hemsworth retorna no papel do Deus do Trovão. A Marvel e a Disney lançarão o filme em 26 de julho de 2013.

Fonte: Omelete

quarta-feira, 10 de agosto de 2011

Novo "Planeta dos Macacos" lidera bilheterias dos cinemas

Por Lisa Richwine

Chimpanzés reinaram sobre os humanos, Smurfs e Aliens nos cinemas durante o fim de semana, quando "Planeta dos Macacos: A Origem" subiu ao primeiro lugar das bilheterias, com vendas globais de 77,4 milhões de dólares.

O filme de mega orçamento e cheio de efeitos especiais, que conta a história anterior ao clássico filme lançado em 1968, sobre macacos geneticamente aprimorados, que começam uma revolução, ficou no primeiro lugar das bilheterias dos cinemas dos EUA e do Canadá, arrecadando 54 milhões de dólares com as vendas de ingressos, disse a distribuidora 20th Century Fox, no domingo.

O filme, estrelado por James Franco e John Lithgow, também vendeu 23,4 milhões em 25 mercados internacionais.

Os resultados nos EUA e no Canadá superaram as previsões para um filme que custou cerca de 93 milhões de dólares para ser produzido. Críticas positivas além de "tecnologia e efeitos inovadores" e uma "história muito forte e emotiva" atraíram o público, disse Chris Aronoson, vice-presidente sênior de distribuição nacional da 20th Century Fox.

No segundo lugar ficou a surpresa do verão, "Os Smurfs", que arrecadou 21 milhões no mercado interno e 45,2 milhões no exterior durante o fim de semana, ultrapassando em muito as expectativas para o filme-família sobre pequenos personagens azuis de desenho animado, que ficaram famosos em um programa de TV da década de 80.

"Cowboys & Aliens", um faroeste de ficção científica de orçamento volumoso, terminou em terceiro lugar arrecadando 15,7 milhões de dólares na sua segunda semana de exibição, o que representou uma queda de 57 por cento desde a semana passada.

O outro grande lançamento do final de semana -- a comédia de troca de corpo "The Change-Up" -- ficou em quarto lugar, com uma arrecadação nacional de 13,5 milhões, atingindo o nível mínimo das expectativas para o filme. O filme traz Jason Bateman como um pai casado que troca de corpo com seu amigo solteiro, interpretado por Ryan Reynolds. O filme foi bem aceito pelas mulheres, que representaram 59 por cento do público, disse um porta-voz da Universal Studios, divisão de cinema da Comcast Corp, que lançou o filme. O custo de produção foi de 52 milhões de dólares.

"Capitão América: O Primeiro Vingador", um filme de super-herói que está na sua terceira semana de exibição, terminou em quinto lugar, com US$13 milhões no mercado interno.

"O Planeta dos Macacos: A Origem" foi lançado pela 20th Century Fox, uma divisão da News Corp. "The Change-Up" e "Cowboys & Aliens" foram distribuídos pela Universal Pictures, uma divisão da Comcast Corp. "Os Smurfs" foi lançado pela Sony Corp. e "Capitão América - O Primeiro Vingador" foi distribuído pela Paramount Pictures, uma divisão da Viacom Inc.

Fonte: Reuters Brasil

terça-feira, 9 de agosto de 2011

As Aventuras de Tintim tem novo pôster

O Segredo do Licorne estreia em 20 de janeiro no Brasil

Marcelo Hessel

As Aventuras de Tintim: O Segredo do Licorne ganhou um novo pôster, que mistura cabeças flutuantes com imagens da ação. Veja abaixo.

O filme foi rodado usando a mesma tecnologia de captura de movimentos 3-D de Avatar. O Segredo do Licorne tem em seu elenco Jamie Bell (King Kong) como o personagem-título, Andy Serkis (o Gollum de Senhor dos Anéis) como Capitão Haddock e Daniel Craig (James Bond) como o maléfico Red Rackham, entre outros.

Steven Spielberg dirige e Peter Jackson produz o primeiro filme da almejada trilogia. O longa chegará aos cinemas em 23 de dezembro, nos EUA, e em 20 de janeiro, no Brasil.

Fonte: Omelete

Marvel agenda dois novos filmes para 2014

E já começam as especulações: Capitão América 2? Homem-Formiga?

Marcelo Hessel

O cinema em 2014 promete receber mais uma leva de heróis Marvel. Além de O Espetacular Homem-Aranha 2, que a Sony Pictures lança em 2 de maio, virão mais dois filmes por aí.

A Walt Disney Pictures e o Marvel Studios entraram na onda de reservar datas a longo prazo e anunciaram hoje que lançarão dois longas com heróis da editora daqui a três anos. O primeiro chega às telas em 16 de maio de 2014 e o segundo, um pouco depois, em 27 de junho.

A Marvel não dá qualquer dica de quais poderiam ser esses filmes. Parece seguro cogitar, porém, que um deles será Capitão América 2. Na agenda do estúdio estão, por enquanto, Os Vingadores (4 de maio de 2012), Homem de Ferro 3 (3 de maio de 2013) e Thor 2 (26 de julho de 2013).

O filme de Doutor Estranho (Dr. Strange) pode sair em 2013 e o longa do Homem-Formiga, também em desenvolvimento, não tem previsão de estreia ainda.

Fonte: Omelete

segunda-feira, 8 de agosto de 2011

Cinema é...


"Planeta dos Macacos" volta às telas 10 anos depois sem máscaras ou fantasias

Tecnologia de "Avatar" foi usada para transformar o ator Andy Serkis em um símio

A saga "Planeta dos Macacos" voltou nesta sexta-feira às telas do cinema mundial após uma década de ausência, com um novo filme que conta a gênesis da memorável história de ficção científica, e o faz pela primeira vez sem máscaras nem fantasias.

"É uma grande história, a de uma revolução como as que acontecem em nossos dias e nosso mundo, mas que, dessa vez, é liderada por macacos", declarou em entrevista o cineasta Rupert Wyatt, que estreia à frente de uma superprodução após dirigir o filme independente "The Escapist" (2008).

"Planeta dos Macacos: A Origem" é o nome deste sétimo filme da saga e a primeira que finalmente responde à pergunta sobre o que ocorreu para que a humanidade fosse dominada pelos macacos. A trama se desenvolve em tempos contemporâneos e culpa o abuso humano da ciência e da genética pela rebelião dos primatas.

O novo filme chega às telas 46 anos depois de Charlton Heston (1923-2008) participar do elenco de atores a caráter no clássico que deu nome à saga e dez anos depois de Mark Wahlberg fazer o mesmo na reinterpretação da história dirigida por Tim Burton.

Neste novo filme, não há, no entanto, um grande orçamento em caracterização, mas, como toda boa superprodução sazonal, a grande aposta são os efeitos especiais que, além de mostrar uma grande batalha na ponte Golden Gate de San Francisco, apresenta talvez o macaco mais humano da saga.

"Ironicamente é uma história muito humana, com um protagonista muito humano", reconheceu Wyatt, referindo-se ao chimpanzé Caesar, que possui uma inteligência sobrenatural, fruto de um experimento científico para encontrar uma cura ao Mal de Alzheimer e que o fará liderar uma rebelião contra a humanidade, apoiado por outros símios.

Embora não pareça, o personagem Caesar é criado por computador, mas não em sua totalidade: seus gestos, expressões e movimentos são os do ator britânico Andy Serkis, graças à alta tecnologia usada também em "Avatar" (2009) e agora aproveitada em "Planeta dos Macacos: A Origem".

Trata-se do primeiro filme da história em que a tecnologia "performance capture" - que captura movimentos e expressões de atores para depois aplicá-los a personagens criados por computador - foi usada em locais externos, com luz solar.

"Usamos a tecnologia de 'Avatar' e a levamos tanto para dentro dos estúdios como para fora, pois o mundo deste filme é real, não inventado. Queríamos que Andy agisse junto aos outros atores e que fosse dirigido pelo diretor", explicou o técnico de efeitos especiais Joe Letteri, vencedor de Oscar por "Avatar".

Essa tecnologia permitiu assim a Serkis interpretar Caesar no mesmo espaço que seus colegas de elenco: o americano James Franco e a indiana Freida Pinto, que interpretam, respectivamente, o cientista que transforma o macaco em um ser sobrenatural e uma primatóloga que representa a voz da consciência.

"Para mim, era muito importante atuar com atores de verdade. Não teria aceitado este filme sem que diante de mim houvesse outro ator", explicou James Franco em Nova York, na qual se mostrou "surpreso" com a atuação de Serkis. "Achei que era um macaco desde o início, mas só o via com um traje cheio de fios e uma pequena câmera que filmava seu rosto".

"Não é uma superprodução habitual de verão. Suscita perguntas e apresenta personagens muito humanos, como faziam os primeiros filmes de Steven Spielberg", disse o ator, que se referiu assim ao dilema moral sobre o uso de remédios geneticamente modificados e a pergunta sobre quem é o ser superior, se o homem ou o macaco, premissa de todos os filmes anteriores.

Fonte: Último Segundo - iG

domingo, 7 de agosto de 2011

Os Smurfs: personagens criados em 1958 surgem sem graça nos cinemas

Pode até trazer lembranças de “Encantada” e “O Ursinho Pooh”, mas o longa da Sony Pictures Animations está mais para versão melhorada de “Alvin e os Esquilos”.

Darlano Didimo

Assistir a “Os Smurfs” provoca imediatas associações com três filmes bem distintos. O primeiro deles é “Encantada”, a produção da Disney que levou para os cinemas uma versão moderna dos tradicionais contos das frágeis princesas. As propostas iniciais são semelhantes: ambas as histórias exibem uma invasão repentina e mágica de seres animados a Nova York. O relativo sucesso do longa de 2007, porém, descredencia a mais nova película da Sony Pictures Animations. Sem a inocência irônica de Giselle e companhia, além de trazer um humor feito exclusivamente para as crianças, a trama dos bichinhos azuis criados em 1958 mais parece trabalho feito para ser exibido na programação da tarde das redes de televisão.

Já o recém-lançado “O Ursinho Pooh” mostra aonde a versão cinematográfica dos smurfs deveria permanecer: em sua vila rodeada por flores e casas de cogumelo, com mais graciosidade e fidelidade ao desenho original. Fazer os personagens animados adentrar um mundo live action é uma escolha de difícil realização, que raramente atinge nível de qualidade satisfatório. Aí, então, entra a última obra que serve de comparação: a franquia “Alvin e os Esquilos”. A futura trilogia (sim, vem mais tortura para as telonas) é o parâmetro mais adequado para enquadrar “Os Smurfs”. Tratam-se de dois longas de intenções narrativas semelhantes e, evidentemente, medíocres em seus resultados, apesar de a trupe liderada por Papai Smurf ter momentos de superioridade sob os roedores que adoram cantar e dançar.

A trama não poderia ser mais previsível. Estão lá os míticos smurfs em sua Floresta Encantada, bem camuflados e protegidos das ameaças de Gargamel (Hank Azaria) e seu gato Cruel. Até que o esconderijo é descoberto pelo feiticeiro maléfico, ocasionando uma misteriosa passagem de seis integrantes da “espécie” para um mundo habitado por seres bem mais pálidos. Eles acabam parando na residência de Patrick (Neil Patrick Harris), um publicitário prestes a se tornar pai, mas cujas ameaças e inseguranças no emprego andam o atormentando diariamente. Além de tentarem se livrar da perseguição de Gargamel, os seis bichinhos tentam ajudar o simpático rapaz e sua esposa, em uma aventura para lá de animada.

É no mesmo tom clichê da sinopse acima que o roteiro escrito por um grupo de quatro profissionais da área aposta. Interessante notar que dentre esses roteiristas, dois deles (Jay Scherick e David Ronn) são responsáveis por “Norbit” (aquele fracasso estrelado por Eddie Murphy) e os outros dois (J. David Stem e David N. Weiss) nos presentearam com “Shrek 2”, uma nada convencional animação de qualidade inquestionável. A conclusão, logo, é de que a essência do filme foi inserida pela primeira dupla, porque não há nada de original em “Os Smurfs”. Muito pelo contrário, o filme é daqueles que provocam uma desagradável sensação de dèjá-vu a cada nova cena apresentada.

Os erros começam pela construção dos personagens. Desastrado, Ranzinza e Gênio têm suas falas e sequências limitadas a associações com os seus respectivos nomes. Logo, torna-se enfadonho ver o primeiro se esbarrar ou bater sem intenção em uma série de objetos e pessoas, assim como assistir ao segundo reclamar de tudo e de todos. Papai Smurf também tem uma série de ensinamentos e lições de coragem a dar continuamente. Ou seja, as principais atrações do filme, por mais que fisicamente guardem dose extra de fofura, são seres de pouco carisma, incapazes de contarem uma piada de efetiva comicidade ou conquistar a afeição do espectador. O mesmo se estende aos amigos humanos. Nem mesmo o ótimo Neil Patrick Harris consegue tirar alguma carta da manga para amenizar a chatice sem fim de seu personagem.

Com Gargamel, no entanto, o resultado é diferente. O vilão é de longe o que há de melhor no longa. É caricatural como deve ser, mas ainda assim possui uma agradável comicidade, seja ao explorar a relação conturbada e até certo ponto fatalista com Cruel ou ao colocá-lo em situações desconfortáveis que apostam na sua (falta de) adaptação ao novo mundo. É ele também quem provoca os momentos mais atribulados, acrescentando uma ação que pausa, por momentos, o ritmo morno (e por vezes sonolento) da narrativa. Deve-se destacar aqui a correria na loja de brinquedos de crianças. A versão humana de Gargamel, porém, decepciona. A vilã Odile (Sofia Vergara), chefe de Patrick, perde-se na dublagem e em alguns furos do roteiro. Vergara não é a mesma sem seu sotaque e nada pode fazer quando uma possível promissora relação com Gargamel é esquecida no meio do caminho pelo quarteto que escreveu a produção.

A direção de Raja Gasnell , responsável por películas bem distintas, como “Nunca Fui Beijada” e “Vovó…Zona”, pelo menos oferece uma qualidade técnica razoável que ajuda a colocar “Os Smurfs” um andar acima de “Alvin e os Esquilos”. O nivelamento aqui, porém, é por baixo, pois é difícil aguentar um filme que busca se sustentar com piadas que fazem seguidas associações com a cor azul (reparem na publicidade dos táxis) e cujos personagens não conhecem o limite da tolerância para trocar verbos e substantivos por diversas variações da palavra smurf. Infantil ao ponto de ser imbecil, o longa é uma versão medíocre para a clássica criação belga que já atravessou gerações.

Fonte: Cinema com Rapadura